而《如果，爱》这部阵容寒酸的八点档狗血剧，豆瓣评分不出意外被拦在及格线之外。
但是，靠着张柏芝一个人的回春颜值和话题度支撑，开播之初的收视率仍然占据了同时段电视剧的第一名。
伴随这部家长里短、品味全无的大妈剧的热播，全网关于张柏芝如何浪费自己的颜值和天赋的声音不绝于耳。
同为一代玉女掌门人的梁咏琪，如今在合拍片里只能演雷人国师，为内地小花作配；
同为星女郎的莫文蔚现在更加专注音乐，袁咏仪则转战内地剧市场，平时上上综艺买买包；
年龄相仿的80后女星，只有Twins当年的热度能稍与之比肩，可是现在不过混迹于小成本爱情文艺片和再也不好笑的喜剧片中。
也许是她当初太过耀眼和一枝独秀，所以如今仍被寄予了高于旁人的要求和期待；
也许是她太过外放和自我的性格，所以今非昔比的境遇总会被众人归因于她的人格本身；
也许是因为她的职业巅峰期太过短暂，7年流光逝去后留给了影迷太多留白与遗憾.....
抛却千篇一律的颜值与天赋论，其实她的幸与不幸、她的高潮与低谷、她历经千帆后仍然鲜活的生命力，才造就了独一无二的张柏芝。
虽然两部片都是在18、9岁的天真年纪出演，但张柏芝已经懂得了将气质匹配人设，而非诉诸本能。
直到乐儿被迫回日本与未婚夫完婚，王锦胜才终于鼓起勇气来到樱花之国，做出真心告白。
当年香港电影让人佩服的地方也在于，内容无所谓深刻的爱情片，也能用那份简单轻快直戳人心。
本片的樱花之舞一度成为流行舞曲，当年元气满满的张柏芝和郭天王如今再难寻得。
同年，徐克监制，邱礼涛执导，张柏芝与谢霆锋主演的《老夫子2001》同样令人印象深刻。
该片是香港有史以来第一部三维动画和真人合成制作的电影，成功让二维漫画人物老夫子、大番薯走进了现实世界。
港味喜剧+养眼爱情+黑道元素，这部当年令人耳目一新的商业片，一把火炒热香港本埠票房。
一年后，在科幻爱情片《无限复活》中，张柏芝携手老搭档郑伊健进行了一场时空穿梭之旅。
银河映像的注资，让这部刘镇伟自编自导的穿越片少了几分恣意恶搞，多了几分烧脑和人性的思考。
在与梅艳芳、郑秀文两大天后同台竞技的《钟无艳》里，张柏芝扮演了一个可男可女的狐狸精。
作为男人他爱钟无艳，钟无艳却一心钟情齐宣王，于是他化身女人轻易俘获齐宣王的心。
要说《钟无艳》里的男装扮相终归搞笑成分居多，彻底散发张柏芝英气一面的角色还属《老鼠爱上猫》中的白展堂。
直到这位“小林青霞”的出现，不仅继承下了这股子英气，还多了一丝娇媚在里面。
这部都市爱情片以美剧《欲望都市》为蓝本，讲述了刘嘉玲、朱茵、蒙佳慧、张柏芝四个年龄层的女人各自遇到的爱情的苦恼。
在追求自我的过程中，Yoki便以野蛮的怪咖形象，来反抗富豪老爸对自己的改造。
张柏芝扮丑，自然放得开。即使Yoki的外貌被刻意丑化，仍掩盖不了角色的开朗与可爱。
以上这些搞笑戏份大多只是作为剧情的点缀，张柏芝演过的最纯粹、最天马行空的喜剧片，要属《鬼马狂想曲》和《喜马拉亚星》。
前者是韦家辉致敬许氏兄弟《半斤八两》的奇幻喜剧，也可以说是经典电影桥段的彩蛋大杂烩。
原本许氏三兄弟的角色被刘青云、古天乐、陈小春取代，张柏芝则是新加的角色——魔法师哈米波波。
高度近视而不断扶眼镜、眯眯眼的小动作，法术菜鸟而带来慌乱、惊喜等各色情绪，展示了张柏芝的丰富颜艺。
但观众的记忆毫不意外地偏向了骨骼惊奇的瑜伽翻滚、本色出演阿三的土黑刘青云。
无论是失去前男友阿文时表现悲痛的那句“糟了，哭不出来”，或是全程为生计奔波的委屈愁苦，还是身疲力竭的她终于找到阿辉这个港湾时的宽慰笑容。
细腻准确的情绪处理，以及丰富的表演层次，让这个角色在她憔悴的脸上变得十分有可信度。
两年前的《白兰》，张柏芝同样饰演一个悲情角色——为了在韩国生存与人假结婚的中国打工妹白兰。
虽然是绝对女主，但是张柏芝与男主崔岷植不存在对手戏，几乎也没有几句台词。
她习惯了用尊严换生活、全盘接受自己的命运，直到遇见境遇相同的老乡来福，才意识到自己可以换种活法。
《十二夜》被称作失恋圣经，张柏芝与陈奕迅演绎的一对情侣，用十二个夜晚展示了男女从热恋到分手的过程。
尤其在后半段，表现爱情变质时女性的不解、愤怒、哀怨和死心，渐次递进，引入入戏。
以上的回顾都是张柏芝在1999-2004之间的作品，是她在港片中风光无限的时代。
2011年-2012年，历经风波的张柏芝努力回归事业，一口气接拍了7部合拍片。
因为年龄，她无法像年轻时那样一颦一笑都足够动人；因为香港元素与内地嫁接的水土不服，她照搬往日的表演方式已经无法说服内地观众。
她还像港片时代那样接片，可是如今她身上被看中的只有商业价值和各种标签，没有人再像杜琪峰或者尔冬升那样，用一个好本子来挖掘她的可能性。
当初为了结婚生子，她与最大的靠山中国星闹掰，之后再次复出，中国的电影市场已经发生巨变。
不过几年，她最渴望的幸福家庭没有了，最强大的经纪公司没有了，回光返照的香港电影也泄了最后一口气。
